在外行眼里，修复古文物是一个极需耐心与专注力的工作，工期冗长不说程序还繁多，但同时又充满了神秘感。近些年，随着国家对博物馆数字化进程的大力推进，很多博物馆与文物修复工作者，开始尝试利用3D打印与3D扫描技术，得以令支离破碎的古文物“起死回生”，在修复的同时可以继续传承。

　　凭借独有的快速成型技术，3D打印在文物保护方面所发挥的作用越发显着。众所周知，大多数的文物由于年代久远，尤其是那些处于室外的文物，在经过了数百年甚至上千年的风吹日晒后，大部分已经风化并且仍在继续风化，若不及时保护并获取文物数据，其风采将永远消失。

　　千佛崖摩崖佛造像

　　例如我们之前报道过的3D扫描千佛崖摩崖佛造像，历时一个月的扫描工作，获取并保留了千佛崖所有造像的珍贵的数据；又或是大足石刻景区对千手观音主尊的修复，也使用了3D打印技术，为主尊残缺部位的修复提供参考。

　　大足石刻千手观音主尊

　　另一方面，随着生活节奏的加快，令喜爱古文物的朋友很难抽身前往博物馆，因此，建立数字博物馆的需求也就变得越来越迫切，让大众在线就能近距离观赏文物，同时令博物馆不再“高冷”。当然，这在海外已有了较为成熟的案例可以借鉴。

　　此外，3D打印对于文物的修复改进同样重要。例如在修复器物残缺部位时，传统工艺是用打样膏或硅橡胶对文物器物直接取样、翻模，再对残缺处进行修复。但在一些例如修复质地疏松的陶器等特殊案例中，传统翻模便不适合直接在其表面进行操作了。下面，我们以修复一个近现代工艺品双龙瓶为例，为大家做详尽阐述。

　　先来简要介绍一下修复对象，此双龙瓶为直口、细长颈、斜肩、鼓腹，腹部及颈部有弦纹、双龙耳、圈足外撇、平底；高42.2cm，口径9.4cm，底径13.3cm。双龙瓶器身完整，缺失右侧龙耳，通体油滴釉。经3D扫描后，将其参数传至3D打印机，整个打印过程约3个小时，打印成品与原器物大小一致，断面吻合，可直接拼接、粘结修复。

　　近现代工艺品双龙瓶

　　修复过程中最关键的一道工艺是为其补色。这里选用红、黄、蓝、紫、黑、白六种仿釉颜料，加入相应比例的稀释剂调配酱色，后用喷笔喷绘底色。需注意的是，因器物本身釉层透明，因此喷色过程中需加入适量的透明釉。待仿釉层彻底干透后，用0号描线笔手工描绘龙的鳞片、喷涂酱色釉。此作色方法可将手绘的鳞片‘夹’在釉层中，层层递进，最终达到透明釉的质感。最后，在修复处喷涂一层透明釉，使其光泽与原器物一致。

　　原件（左）、复制品（右）

　　再来看一个汉代三足陶鼎的复制例子。原件为短直口、斜肩、鼓腹、腹部凸起弦纹、双耳、兽足，器物内侧与底部有经烧结后形成的火石红，表面有‘暴汗’现象（指在不挂釉的陶器上，经过入窑焙烧后，器表面出现一种极薄的亮层）。该器物的‘暴汗’处断面极薄、形状自然且均匀。据了解，‘暴汗’多在器物的口沿与肩部，且越靠下方与胎体结合的越不紧密，甚至剥落。

　　同样用3D打印技术将复制品打印成型，用传统作色工艺对其上色、做旧。这里将仿釉颜料与稀释剂调和，先用喷笔将器物基底色整体喷绘一层，使其整体色相与原器物相接近，后用与原件色彩风格一致的矿物质颜料，对局部弹拨、上色、做旧，仿制出原件‘暴汗’处的光泽度。

　　文物修复

　　实际上，3D打印不仅可用来修复、还原真迹，在海外已有博物馆向游客提供3D打印文物模型的服务，很好的解决了博物馆纪念品匮乏的问题，同时游客也可以将“文物”带回家，供随时把玩。另一方面，随着3D打印进驻博物馆，也将令馆中从业者的知识结构与技能发生变化，令博物馆更接地气。